Festivalul Internațional George Enescu la Cluj-Napoca 2025 – Mari artiști, mari orchestre!

Față de alte ediții clujene ale festivalului Enescu la Cluj, cel de anul acesta se anunță a fi un regal și nu exagerez cu nimic făcând această afirmație. Un regal în toată puterea cuvântului, regal pe axa artiști-orchestre-lucrări, într-o ediție 27 aniversară.

Aniversări 2025…

70 de ani de la moartea lui George Enescu * 70 de ani de la înființarea Filarmonicii Transilvania Cluj-Napoca * 75 de ani de la fondarea Corului Filarmonicii Enescu * 80 de ani de activitate ai Philharmonia Orchestra London * 45 de ani de Deutsche Kammerphilharmonie Bremen * 100 de ani de la nașterea lui Pierre Boulez * 50 de ani de la moartea lui Dmitri Sostakovici * 150 de ani de la nașterea lui Maurice Ravel.

Revin la programul clujean al ediției de anul acesta, începând cu…

Beethoven, Missa solemnis în re major op 123

marți, 26 august, 19:00, Colegiul Academic

Este a treia lucrare corală a lui Beethoven, precedentele fiind Christus am Olberg (1802), respectiv Missa în do major (1807), Missa solemnis op 123–Kyrie, Gloria, Credo/patru părți, Sanctus, Agnis Dei-având prima reprezentație în 1824, la St. Petersburg.

La Cluj-Napoca, Corul și Orchestra Filarmonicii Transilvania au suportul încercaților și experimentaților artiști Cristian Mandeal/dirijor, Cornel Groza/dirijorul Corului, Lucy Crowe/soprană, Jess Dandy/mezzo, Benjamin Hulett/tenor, Alastair Miles/bas, toți britanici, toți cu cv-uri exemplare.

Lucy Crowe a studiat la Royal Academy of Music London; este laureata premiilor Royal Overseas Gold Medal/2002 și Kathleen Ferrier Award/2005; este superintendent al Royal Academy of Music, dar și vicepreședinte British Youth Opera; distinsă cu Officer of the Order of the British Empire in the King s Birthday Honours; invitata unor orchestre de vârf precum Berlin Philharmonic, Vienne Philharmonic, Philadelphia Orchestra, Royal Opera and Ballet London, Liceu Barcelona, Met Opera, Teatro Real Madrid…; repertoriu de operă și vocal-simfonic vast.

Jess Dandy: studii la Trinity College, Cambridge and Guildhall School of Music and Drama Londra; colaborări cu pianiștii Martin Roscoe, Dylan Perez, Chris Glynn, Julius Drake, Malcom Martineau…; repertoriu vocal-simfonic de la Bach la Handel, Beethoven, Mozart…

Benjamin Hulett: Guildhall School of Music and Drama London; solist al Operei din Hamburg între 2005 și 2009; colaborări cu dirijorii Sir Simon Rattle, Sir Roger Norrington, Sir John Eliot Gardiner, Sir Andrew Davis…

Alastair Miles: Guildhall School of Music, Royal Academy of Music; a cântat sub baghete de talie mondială cum sunt Giulini, Masur, Muti, Rattle, Chung, Gardiner, Norrington, Dohnanyi, Tilson-Thomas; ca scene lirice sunt de amintit Met Opera, San Francisco opera, Covent Garden, Scala…; considerat a fi, potrivit celor de la The Guardian, cel mai bun bas britanic al generației sale; specializat în repertoriul verdian și cel de bel canto.

Recital cameral: Cvartetul Belcea și Cvartetul Leonkoro

joi 28 august, 19:00, Colegiul Academic

Cvartetul Belcea a luat ființă în anul 1994, la Londra, din inițiativa violonistei Corina Belcea. Este de subliniat faptul că toți membri cvartetului-Corina Belcea/vioara I, Suyeon Kang/vioara II, Krzysztof Chorzelski/violă, Antoine Lederlin/cello-era studenți ai Royal College of Music din Londra. Cvartetul Belcea susține anual în jur de 100 de concerte. Au fost distinși cu Gramaphone Award în 2001. Repertoriul cuprinde lucrări de Mozart, Debussy, Ravel, Britten, Bartok, Beethoven, Brahms…

Cvartetul Leonkoro-frații Jonathan/vioara I și Lukas Schwartz/cello, Amelie Wallner/vioara II, Mayu Konoe/violă-a apărut în peisajul muzical cu 6 ani în urmă, 2019. În numai câțiva ani devin laureații mai multor premii internaționale, printre care se numără Premiul pentru Tinere Talente oferit de Concertgebouw Amsterdam, Premiul pentru Ansamblu din partea Festivalului Mecklenburg-Vorpommern, Premiul acordat de Borletti-Buitoni Trust, Premiul 1 la Concursul Internațional de Quator de la Bordeaux, Merito String Quartet Award.

În programul serii au fost incluse lucrări de Felix Mendelssohn, Beethoven și George Enescu

Cristian Măcelaru și Orchestra Simfonică WDR Koln

marți 2 septembrie, 19:00, Colegiul Academic

Orchestra Simfonică WDR (Renania de Nord-Westfalia) a luat ființă în anul 1947. Până în 1990 a fost cunoscută drept Orchestra Simfonică Radio din Koln.

Orchestra simfonică WDR este una dintre cele mai importante orchestre din Germania. Ansamblul are o prezență regională și o reputație națională și internațională. Spectacolele sale variază de la serii de concerte la Filarmonica din Köln și parteneriate cu săli de concerte și festivaluri din regiune până la invitații regulate la München, Salzburg, Hamburg, Festivalul de muzică din Schleswig-Holstein sau Kissinger Sommer. Înregistrările periodice pe CD completează spectrul Orchestrei Simfonice WDR. În septembrie 2022, prima producție de lucrări orchestrale sub conducerea dirijorului șef Cristian Măcelaru a fost lansată cu Legendele op. 59 și Suita Cehă op. 39 de Antonín Dvořák, urmată de o lansare cu Prințul de lemn și Suita de dansuri de Béla Bartók. O înregistrare cu lucrări de Prokofiev, Sarasate și Britten, printre alții, a fost lansată în august 2022 în colaborare cu violonistul Augustin Hadelich și a fost nominalizată pentru renumitul premiu „Preis der deutschen Schallplattenkritik. I-au fost prim dirijori Jukka-Pekka Saraste, Semyon Bychkov, Hans Vonk, Gary Bertini, Hiroshi Wakabugi, Zdenek Macal, Christoph von Dohnanyi. Promovarea muzicii secolului 20 este un proiect ambițios, numind lucrări de Stravinsky, Penderecki, Stockhausen, Luciano Berio, Bernd Alois Zimmermann…

Distins cu un premiu Grammy, dirijorul Cristian Măcelaru este director muzical al Orchestrei Simfonice din Cincinnati, director artistic al Festivalului și Concursului Internațional George Enescu, director muzical al Orchestrei Naționale a Franței, director artistic și dirijor principal al Orchestrei Simfonice World Youth de la Centrul de Arte Interlochen, responsabil de direcția muzicală și conducerea dirijorală a Festivalului de Muzică Contemporană Cabrillo, precum și dirijor principal al Orchestrei Simfonice WDR din Köln, unde a activat în stagiunea 2024-2025, urmând ca în stagiunea 2025-2026 să continue în calitate de partener artistic.

Cristian Măcelaru a participat recent la Ceremonia de deschidere a Jocurilor Olimpice din 2024 de la Paris, vizionată de 1,5 miliarde de telespectatori din întreaga lume, la care a condus Orchestra Națională a Franței și Corul Radio France în interpretarea Imnului Olimpic.

Wakana Kimura s-a născut pe 3 mai 2001 în Takarazuka, Japonia.
A început să cânte la vioară la vârsta de 4 ani. La 16 ani a beneficiar de pregătire suplimentară cu profesorul Mauro Iurato în Italia. În 2018 și 2019 a luat parte la Academia Internațională Forum Musikae din Madrid, la Academia Internațională de Vară a Universității Mozarteum (2018) și la Academia Internațională de Muzică Orpheus (2017, 2019). Din 2021 studiază vioara cu profesorul Lothar Strauss și din 2022 muzică de cameră cu profesorul Stefan Mendl la Universitatea de Muzică și Artele Spectacolului din Viena. Printre concursurile la care a participat se numără Concursul Internațional Antonio Vivaldi, premiul II (2019); finalistă și laureată a premiului Thomann la CIMA Academia Centrală Internațională de Muzică din Viena (2019); Concursul Internațional al Academiei Forum Musikae, premiul I (2019); Concursul Internațional de Vioară Premio Rodolfo Lipizer, ediția 41, premiul II (2022); Concursul Stefanie Hohl, premiul I (2023).

Programul de concert cuprinde lucrări de George Enescu, Bartok Bela și Sergei Rahmaninov.

Orchestra de cameră Academy of St Martin in the Fields

joi 11 septembrie, 19:00, Colegiul Academic

Fondată în 1958 de Sir Neville Marriner, Academy of St Martin in the Fields a devenit o forță muzicală remarcabilă, o orchestră recunoscută la nivel mondial pentru angajamentul său față de libertatea artistică a muzicienilor săi și pentru spectacolele pline de bucurie și inspirație pe care le oferă. Sub conducerea Directorului Muzical Joshua Bell, ASMF adoptă o abordare unică, axată pe implicarea muzicienilor, ceea ce conferă putere fiecărui membru al orchestrei dând astfel naștere unor spectacole ambițioase și colaborative, ce depășesc granițele modelului tradițional centrat pe dirijor.

Pianistul canadian Jan Lisiecki are în spate o carieră de un deceniu și jumătate, desfășurată pe cele mai prestigioase scene ale lumii. Colaborează îndeaproape cu dirijori și orchestre de top, susținând peste o sută de concerte anual. De asemenea, va conduce Academy of St Martin in the Fields într-un turneu de 19 concerte în Germania și Austria, care va include ciclurile complete Beethoven în rezidențe la Elbphilharmonie din Hamburg, München și Köln. În plus, în calitate de Artist în Rezidență al Toronto Symphony Orchestra, Lisiecki va inaugura stagiunea orchestrei și va reveni pentru a o dirija de la pian într-un ciclu complet de concerte Beethoven.